| Louise
Bourgeois una artista che amiamo
di Simonetta Lux |
Illusion
1 Luoise Bourgeois immaginaria
di Simonetta Lux
"Forse
bisogna essere morsi da un'ape velenosa per mandare messaggi
e pregare le pietre" da Alda Merini, Vuoto D'amore, Einaudi
1992
Monday 23th/02/2004 Ð The Prisoner
S.L. (by phone, the only way to have a connection with
her, spiegherò più oltre). Hallo Louise, I'm Simonetta
Lux, come stai? Dì solo "si" o "no"! Sei "prigioniera"?
L.B. Yes yes: "I nie so I denye!" (Io nidifico così
io nego).
S.L. Yesterday Sunday 22 in effetti sono arrivata con
le mie assistenti Lucrezia Cippitelli ed Eden/Emanuela De Notariis.
Due dottorande, borsiste dell'Universita' di Roma. Come sa bene
per incontrarla e intervistarla: ma adesso capisco. Ieri, domenica,
arrivammo alle tre in punto. Come ci hai chiesto, siamo arrivate.
Una "woman dog" abbaiante ha cominciato a gridare che era impossibile
fare l'intervista, il film, le fotografie, le registrazioni
che desideravi e che ci avevi piu' volte confermato per telefono.
Adesso capiamo che sta accadendo. Dici "si", sei prigioniera.
Ecco perchè quella donna/cane sputava fuori che non eri
autorizzata a prendere quelle decisioni di contatto salvo Jerry
Gorovoy, il tuo assistente!
L.B. Si si, e' vero. Ma amo piu' vedere il lavoro degli artisti
che non far vedere il mio debole corpo novantatreenne che si
appoggia. Mentre la mia mente e' potentissima, salvo la volonta'
che e' intercettata, come ieri mentre eravate li' fuori la porta
e quella strega rifiutava di dirmi che voi eravate arrivate,
mentre io vi desideravo...
Ma insomma, io avevo dimenticato di dirlo a Jerry!
S.L. Ma com'e' possibile per te accettare una simile
imposizione di potere? Una simile imposizione di immagine? Tu
che hai parlato per tutta la vita, e con le tue opere, di "decostruzione"
e di "de-gerarchizzare"? Tu che hai creato opere cosi' importanti
per noi come La distruzione del padre/La ricostruzione del
padre? Allora la ricostruzione non c'e', allora non e' iniziata?!
Oppure quel padre riappare in questa pseudo forma che e' la
"regola del sistema dell'arte"?
Tu per esempio ha un contratto con la galleria "XXX" di New
York. Questo contratto ti impedisce di avere quel gioco di relazioni
che avevi immaginato sin dal 1947 essere proprio lo specifico
dell'opera d'arte contemporanea, cioe' dell'arte del Secondo
Novecento?
Quanto la pagano per controllare il tuo teatrino della domenica?
L.B. Poco, credo... Non mi importa... Vedo tuttavia quella che voi
chiamate strega girare con una sua macchina da presa e filmare
tutti i miei incontri con i giovani artisti. Cosi' quando saro'
morta si potra' vedere cio' che attraverso i miei occhi e' entrato
nella mia mente... Hi hi hi, ma non potrete vedere il mio pensiero,
che tuttavia sara' eterno.
S.L. Dici poco, e ci credo... Ho intravisto quello stanzone spoglio
del tuo studio. Anche la casa, dall'ingresso sembra semplice
(bella, ma povera)... Resta una casa propria, da artista...
L.B. (Si avvicina ad S.L. e le dice all'orecchio a bassa voce)
La mia custode cerca di non farmi sapere il mondo, ma intravedo,
sento intorno, qui a New York, odio, frustrazione, depressione.
Quest'esercizio del potere, dell'uno sull'altro, quale che sia...!
Merdre Merdre Merdre.
S.L. Questo alto costo per far entrare nella storia pagine,
opere, "proprii oggetti", vale la pena... Fare entrare nella storia
opere... e le idee?
Quella tua idea di mostrarsi "nelle gabbie"... Depression
I e Depression II... I 2000 disegni di alcune notti
di venti anni fa... I disegni dell'insonnia e la gabbia... Forse
sono gia' una tua risposta...
L.B. Si si. Gabbie e Insomnia drawings,
sono, mostrano un'insuperata e insanabile contraddizione insanabile...
S.L. Diventano Arte se entrano in quel sistema violento, e allora
dentro quella violenza non sono piu' arte? Possono essere ancora
arte? Ma la contraddizione insanabile della vita-arte e arte-morte...
Ma tu sei viva?
L.B. vvvvvoooooooooooooooooooooooooooooo: senti il vento nelle
Avenues? Io soffio/ io volo con quel vento che ancora scorre
misto al polverone delle due torri. Che ancora scorre negli
interstizi delle strade, delle case, dei nostri pori della pelle...
Di loro, degli Americani, potenti e deboli, sadici e masochisti...
S.L. L'odio scorre e si alimenta di gesti quotidiani. La violenza
di molti sui pochi, il cittadino che sale su un taxi "e' il tuo
padrone", dice l'ingegnere meccanico romeno che guida il nostro
taxi. "La licenza e' facile. Chiunque salga dentro le mura di
metallo e' il tuo padrone. Puoi morire in un soffio...".
L.B. Tutto si sa... Questo e' noto. Separare il sistema del bene
dal sistema del male, la grande illusione... Sistema del sapere
e sistema dell'azione del mondo, arte/scienza e politica difficilmente
sciolgono il loro intreccio...
S.L. L'odio scorre nelle streets e la depressione pero' non puo'
non albergare nelle case/stanze che dovrebbero proteggerti,
essere culle...
L.B. Le madri... che fanno le madri per questi bambini...
S.L. Tradizionalmente (spontaneamente) si cacciano di
casa troppo giovani... Tu Louise bourgeois parli del Picasso
degli anni Trenta: Minotaoure, Bataille, il copro deformato,
il corpo a pezzi... La tua opera nel marmo di Carrara con brani
di corpo in una materia nobile... E Francis Serrano che fa vedere
corpi/pezzi nell'obitorio con il cartellino? Very Elegant!
Molto identfying! Esthetical! Domina l'accettazione
della depŽnse, della dispersione, della separazione... la disunita'
domina in tutte le forme.
L.B. La gabbia... La casa/nido... Il corpo/sacco... L'androgino infine...
Non si puo' che mostrare la condizione dell'uomo nel mondo...
S.L. Penso all'illusione dell'androgino, mira classica e poi
rinascimentale, all'unione e mescolanza dei sex. E Schwarzenegger,
penso, governatore della California, che vuole proibire il matrimonio
tra uomini e donne dello stesso sesso...
L.B. Ha ragione... che cos'e' questo desiderio di burocrazia
del sesso, che e' quest'istituzione? Questo eros/life fixed!...
Che cos'e' questo mescolare sacro e profano, sistema del sapere
e sistema del potere, eros/vita ed eros/morte... Il corpo e'
tutto il corpo e' niente. S.L. Occhi aperti, ragni, tessere
e disfare...
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Couple, 2000
Louise Bourgeoise nel 1992
Spiders, Rockefeller Center, New
York estate 2001
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Torta al
cioccolato
di Emanuela De Notariis
Domenica 29 Febbraio 2004, alle ore 15 in punto (dimostrando
a me stessa di saper essere puntuale qualche volta!), ho suonato
il campanello dell'abitazione newyorkese di Louise Bourgeois,
che ogni domenica riceve in casa sua giovani artisti ai quali
dispensa consigli, poeti, scrittori, o chiunque voglia parlare
di arte, di sè, o semplicemente conoscerla.
Louise Bourgeois e' per me un'ideale maestra, ritengo la sua opera importante e straordinariamente forte, ero quindi ansiosa di conoscerla.
Sono rimasta davvero delusa e amareggiata dallo scarto tra l'arte
e la vita reale dell'artista quando il mio primo tentativo di
incontrarla è fallito miseramente, a causa del comportamento
irrispettoso dei suoi collaboratori, i quali non ci hanno permesso
di intervistarla, nè, ovviamente, di entrare in casa
sua con la telecamera. La Bourgeois infatti, la "femme couteau",
come l'ho definita nella mia tesi di laurea, crea opere sconvolgenti>coinvolgenti,
che fungano da medium catartico per lei, e che avvolgano e divorino
l'osservatore stesso, denudandone la fragilitaà: l'arte
e la vita si compenetrano.
Possibile che invece il processo di evocazione e superamento del dolore attraverso l'arte sia totalmente autoreferenziale, egoistico?
Possibile che le voci su di lei siano vere e che sia una primadonna
indifferente, oppure è "prigioniera" dei suoi collaboratori?
Queste le domande che nuotavano forsennatamente nella mia testa, tra mille punti esclamativi e alle quali speravo di dare una risposta incontrando l'artista.
Tra gli ospiti di quella domenica(in cui sono stata ricevuta con un gran sorriso dall'assistente della Bourgeois che una settimana prima mi aveva trattato come una fan invadente che vuole prendere un the con Madonna), c'erano svariati personaggi desiderosi di incontrarla e mostrarle le proprie opere e ci siamo tutti accomodati nel salottino di casa Bourgeois, un vero e proprio luogo della memoria, con il pavimento in legno liso, scrostato, le pareti coperte di locandine e inviti di mostre dagli anni '50 in poi, ritagli di giornale, disegni, foto...la memoria di una carriera artistica cinquantenaria.
C'erano inoltre gli amici di Louise: Robert Boch (ex curatore del Brooklyn Museum of Art) e Robert Storr (critico d'arte).
La Bourgeois è sbucata all'improvviso dalla porticina
che dalla cucina si affaccia sulla sala e si è seduta
dietro il suo tavolo da lavoro, macchiato di colori, trasudante
anch'esso anni di attività artistica.
Novantatré anni, questa la sua età, tutti visibili
nelle tante rughe del suo volto, in cui affondano due occhi
celesti che si perdono in un mondo che chissà qual è
e dov'è, ma che si illuminano non appena qualcosa di
interessante capiti alla loro portata, mostrando ciò
che rimane della Louise-femme couteau. L'assistente autoritaria
dell'artista, Pouran Esrafily, ha dato il via al taglio di un'invitante
torta al cioccolato, per mettere ognuno a proprio agio grazie
alla benefica azione dei dolciumi e sopprattutto della cioccolata,
che Louise Bourgeois adora, infatti durante le ore trascorse
da lei circolavano in continuazione cioccolatini, alcuni portati
dagli ospiti... e io che pensavo che alla sua età facessero
male! Che sia forse questo il segreto della sua longevità?
Non l'arte, bensì la cioccolata!
Il primo artista chiamato a mostrare il suo lavoro, un Americano
sulla cinquantina con uno scatolone pieno di sculturine da mercatino
domenicale, si è prestato alla subdola derisione da parte
della "corte" della Bourgeois, senza minimamente rendersi conto
di essere un burattino in un teatrino.
Già, un teatro: questa e' l'impressione che ho avuto
durante la prima interminabile e noiosa ora trascorsa lì,
in cui questo scultore, succeduto da una donna che aveva riniziato
a dipingere dopo anni di "professione: moglie-madre" e ha mostrato
dei dipinti surrogati di Hundertwasser misto alla Bourgeois
degli anni '40, cercavano consensi per continuare a coltivare
un desiderio, forse un'aspirazione ridotta in forma di hobby:
diventare "artisti". Pouran, connotandosi fin da subito come
la Maria De Filippi della situazione, ovvero la conduttrice
saccente e sicura di sé di quella che mi sembrava sempre
più una messa in scena, dispensava consigli con etusiasmo
derisorio, così come Boch e Storr, i quali prendevano
praticamente in giro i due artisti o aspiranti tali, dando loro
finti suggerimenti, recitando la parte dei critici d'arte interessati,
forse per fornire loro delle speranze, per nutrire il loro bisogno
di illudersi, provandone una sorta di pietaà... o forse
per mettere in scena un teatro che permettesse alla Bourgeois,
che per tutto il tempo è rimasta in silenzio limitandosi
a toccare i lavori dei due, di sentirsi ancora utile e soprattutto
ancora un'importante maestra.
Mentre mi chiedevo se questo fosse lo scopo di tutto ciò,
se Louise Bourgeois non fosse ormai solamente un'innocua vecchietta
che gli amici tentavano di far sembrare ancora brillante, mentre
cercavo di decidere se andar via o restare, delusa, con l'entusiasmo
iniziale che si era ormai sgretolato, la sua assistente mi ha
chiesto di mostrare il mio lavoro. Ho mostrato il mio book e
un quadro che avevo dipinto per la Bourgeois e lei è
magicamente risorta! Ha iniziato finalmente ad interagire con
gli altri, ha toccato il mio quadro, sfogliato il book, mi ha
chiesto di leggerle ciò che avevo scritto in esso, mi
ha detto ciò che le piaceva e ciò che non la entusiasmava
affatto.
Si intravedeva nei suoi occhi la passione per l'arte, per la
creazione di forme che trasudino forza, emotività, e
il piacere di scoprile nel lavoro dei più giovani. Le
ho parlato di come entrambe concepiamo l'arte come "garanzia
di sanità", come sublimazione della sofferenza, della
"nausea", pur creando forme così diverse e, almeno in
apparenza, lontane...provenienti però da un simile sentire.
Anche il suo entourage mi sembrava avesse smesso di recitare,
svegliandosi come dal torpore dato dall'interpretazione del
solito ruolo, ma, chissà, forse anch'io sono stata semplicemente
un burattino inconsapevole?
Dopo di me è stato il turno di Meg, una scultrice di
trent'anni circa il cui lavoro è molto interessante e
alla quale sono stati dati consigli a mio parere sinceri, "reali";
sembrava proprio che gli attori avessero smesso di recitare.
In ogni caso Louise Bourgeois è entrata perfettamente
nel ruolo di maestra da quel momento in poi, "mettendo penna"
nei disegni dei ragazzi che successivamente le hanno mostrato
il proprio lavoro.
La sua assistente ha filmato l'intera "intervista" mia e di
Meg e alcune opere degli altri: ogni domenica il videoarchivio
di questi incontri viene incrementato. Volevo capire se Louise
Bourgeois è l'antipatica primadonna che si vocifera che
sia, se è "prigioniera" dei suoi odiosi e irrispettosi
assistenti (che sanno recitare la parte delle persone gentili
molto bene quando è necessario), i quali sembrano essersi
erti ad angeli custodi di un'intoccabile dea protettrice delle
arti, ma è difficile, forse impossibile, guardare dietro
le molteplici maschere che si è capaci di sovrapporre
sul proprio viso.Quando si giunge all'epidermide, si scopre
un'altra maschera.
Avrei voluto farle molte domande, ma non ho potuto, perchè,
si sa, gli nospiti di ogni trasmissione della De Filippi hanno
minuti contati e limiti di discussione!
Mi e' sembrato che la Bourgeois non sopporti "chiacchiere" eccessive,
ma la "megera" non mi è parsa lei, bensì la sua
assistente, che quando ho espresso il desiderio di regalarle
il quadro e una copia della mia tesi di laurea, prima che la
mia "maestra" potesse aprire bocca, ha detto in tono quasi minaccioso
che lei non accetta doni. Ho rimediato, come consolazione, un
autografo... La Esrafily mi ha chiesto però di spedir
loro la traduzione della tesi, ma non credo che lo farò':
non mi sembra che siano davvero interessati a conoscere artisti
promettenti o menti brillanti, questi incontri mi sembrano piuttosto
autoreferenziali, quasi una parte dell'attività artistica
della Bourgeois. Forse, come afferma qualcuno, è meglio
non cercare di conoscere i grandi artisti e rimanere con l'immagine
ideale che di essi ci si crea attraverso la loro opera... |
Otte
filastrocca rap di L.B. Musica, testo e voce, Louise Bourgeois
>>
ascolta
The Blind Leading The Blind, 1947-1949
L'ingresso del William College Museum con
Eyes, 2001 |
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